影视创作领域，AI已成为创作者的得力助手，带来诸多便利。制片人一琮表示，如今创作者使用AI有众多选择。AI工具可快速生成基础素材，压缩重复劳动，动态生成技术还突破了风格化内容创作瓶颈。不过，创作者对AI工具的认知已从“万能钥匙”转向“精准适配”，工具的“好用”与“难用”边界愈发清晰。
文字创作方面，多款AI软件各有千秋。 编剧木木在创作都市奇幻剧时，因剧情问题选择使用AI软件。经过尝试，他最终选定FinalDraft，其角色弧光追踪功能可辅助梳理角色动机，但在处理非线性叙事情节时有些力不从心，易出现逻辑检查和情节连贯性优化的误判。小说作者小欧则视DeepSeek为资深文学责编，它能通过大数据分析小说大纲并提出修改建议。编辑黑头在创作悬疑剧时，会借助SudoWrite整合故事架构，但该软件在情节设计上存在公式化倾向，角色对话也较生硬。
视频创作领域，“AI+虚拟引擎”组合带来超绝效果。 CG设计师阿明在制作动画电影时，遇到场景渲染和角色动作问题，选择RunwayML解决了部分难题，它能快速生成场景和人物细节，节省手绘时间，但在动捕阶段表情生硬。动画师小萱尝试DeepMotionAI与Unity引擎的组合，获得接近真人面部捕捉的动画效果。小凯则将DeepMotionAI和Blender结合，不过该组合依赖个人想象力且耗时，同时DeepMotion AI算法稳定性和Blender生态系统有待完善。
在其他创作环节，AI同样发挥着重要作用。配音工作室负责人灼阳常用悦音和魔音工坊，虽配音项目收益低、成本高，但AI配音软件能满足不同客户需求。MCN机构负责人冯格团队使用爱剪辑和AI视频批量剪辑大师，实现视频高效制作和变现。原创歌手二乔借助“网易天音+Suno”完成动画网大音乐制作，节省了时间和精力。不同领域的应用案例，展现了AI在影视创作链条上的广泛渗透。然而，AI虽有强大辅助能力，但也存在逻辑判断失误、情感表达生硬等短板，创作仍需人的情感共鸣和文化底蕴。
